"Cuando un personaje es tan querido, el público es muy protector. La gente era muy escéptica y es comprensible", reconoce el actor. El intérprete, protagonista también de filmes como 'Dune' o 'Call Me by Your Name', otorga todo el crédito de esta nueva adaptación del mago chocolatero creado por Roald Dahl al director de la película, Paul King, y al coguionista Simon Farnaby. "Cuando puedan ver el guion tan inteligente que se les ocurrió a Simon y Paul, la historia estará justificada", celebra al hablar de un reto que define como "maravilloso" durante una comparecencia por videoconferencia ante diversos medios internacionales entre los que se encontraba Europa Press. "Wonka es un optimista.

 Nuestra historia se sitúa 25 años antes de los acontecimientos de 'Charlie y la fábrica de chocolate', por lo que es un joven que da sus primeros pasos en el mundo y espera grandes cosas", explica el director, reconocido por las dos aclamadas películas de 'Paddington'. "El mundo no es tan amable, cálido y acogedor como podríamos esperar. 

Pero Willy Wonka no acepta un no por respuesta y se propone cambiar las cosas", añade King. "Es una película sobre la familia y el tipo de familias que formamos a lo largo del camino. Willy llega a una ciudad donde no conoce a nadie y logra reunir un grupo de amigos que consiguen hacer algo extraordinario. Es una película que se disfruta mejor en familia, espero que una a la gente", reflexiona el cineasta. 

Junto a Chalamet, en el reparto se encuentran actores de la talla de Olivia Colman, Sally Hawkins o Rowan Atkinson, entre otros. Destaca especialmente Hugh Grant, que da vida a un Oompa-Loompa, una de las famosas criaturas humanoides de unos pocos centímetros de altura, piel naranja y color verde.

En 'Wonka', su complexión está creada digitalmente. "Fue miserable", bromea el veterano actor. "Tenía correas por todas partes y 16 cámaras diferentes. No sabía dónde estaba o lo que estaba pasando. Lo hice lo mejor que pude y luego, dos meses después, me dijeron: '¿Puedes venir y hacerlo de nuevo?' Y otros dos meses después: '¿Puedes venir y hacerlo de nuevo?' Tuve que llevar eso puesto durante dos años. No podría haber odiado más todo el asunto", continúa ante las risas del resto de sus compañeros de equipo. 

De hecho, afirma que su trabajo no fue nada sencillo y que el equipo de efectos especiales ha tenido que corregir muchas escenas. "Gran parte fue hecha por los animadores. Todavía no consigo averiguar qué partes soy yo, dónde estoy y dónde comienza la animación", desvela.

'Wonka' narra los inicios de su protagonista como chocolatero. Haciendo uso de su ingenio y sus trucos de magia, Willy debe intentar hacerse un hueco dentro de la industria del dulce para llegar a construir su inolvidable fábrica. La película llega a los cines el 6 de diciembre.

La película “The Eras Tour”, que documenta la gira mundial de Taylor Swift que la traerá por primera vez a nuestro país, en donde protagonizará tres conciertos el 9, 10 y 11 de noviembre en el Estadio River Plate, podrá verse en cines locales del viernes al domingo próximos y del 19 al 22 de este mes.

La película de tres horas debutará a nivel planetario con una recaudación por preventas de 100 millones de dólares, destacó un informe del portal especializado Variety.

El largometraje es un compendio de los conciertos de más de tres horas que Taylor Swift viene realizando en el marco de la gira que la traerá por primera vez a nuestro país, en donde interpreta más de 40 canciones divididas en pasajes que representan cada uno de sus discos.

El detalle de las salas en donde se podrá ver el documental puede consultarse a través de la página www.tstheerastourfilm.com.

Para el desembarco de “The Eras Tour” en el Monumental las entradas se agotaron a los pocos minutos de ser puestas a la venta.

En un centro comercial de Moscú, una gigantesca casa rosada ha sido erigida al lado del patio de comidas. Dentro: muebles rosas, palomitas de maíz rosas y figuras de cartón de tamaño real de Barbie y Ken con una sonrisa de oreja a oreja.

No es de extrañar que sonrían: la película de Barbie está atrayendo a multitudes al Multiplex de enfrente, pese a las sanciones de Occidente.

Tras la invasión a gran escala de Rusia a Ucrania, una serie de estudios de Hollywood dejaron de estrenar sus cintas en Rusia.

Sin embargo, se han filtrado copias no autorizadas dobladas al ruso.

En el cine todo es un poco secreto. Para evitar problemas con la licencia, algunos cines en Rusia han estado vendiendo boletos para ver cortometrajes rusos y presentando la película de Barbie como un avance.

Al ministerio de cultura de Rusia no le hace mucha gracia. El mes pasado, concluyó que la película "no estaba en línea con los objetivos y metas establecidos por nuestro presidente para preservar y fortalecer los valores morales y espirituales tradicionales rusos”.

Eso sí, los espectadores rusos están encantados de que Barbie haya llegado a la pantalla grande.

“La gente debería tener el derecho a elegir lo que quiere ver”, dice Karina. “Creo que está bien que los cines rusos puedan mostrarnos estas películas”.

“Se trata de tener una mentalidad abierta hacia la cultura de otras personas”, comenta Ayona. “Incluso si no estás de acuerdo con los estándares de los otros, es genial que puedas verla”.

Sin embargo la parlamentaria Maria Butina cree que no hay nada genial en Barbie, la muñeca o la película. “Tengo problemas con Barbie como forma femenina”, me dice. “Algunas niñas -especialmente en la adolescencia- tratan de ser como Barbie, y eso agota sus cuerpos”.

Butina añade que la película no tiene licencia para mostrarse en los cines rusos. “No violes la ley. ¿Es esta una pregunta para nuestros cines? Absolutamente. He enviado varias solicitudes a los cines para preguntarles cómo es posible que estén mostrando la película”, dice.

"Barbie" se acerca a los 2,5 millones de espectadores en su segunda semana en cartel y superó a "Elementos", película de Pixar que llegó a los cines el 15 de junio y que el último fin de semana se ubicó en el segundo puesto en recaudación.

La cinta protagonizada por Margo Robbie y dirigida por Greta Gerwig convocó a 720 mil personas desde el jueves pasado, en tanto que la película animada de Pixar fue vista por 195 mil personas en los mismo días, según los números de la consultora Ultracine.

En el top ten, en el cual no hay producciones argentinas, "Oppenheimer", la nueva entrega del director Christopher Nolan, sumó 182 mil espectadores, con un total de 463 mil en dos semanas.´

Así, si bien el suceso bautizado como "Barbenheimer" se queda con el podio, en Argentina, la historia del creador de la bomba atómica queda muy detrás en números respecto a la de la muñeca y en comparación a la taquilla norteamericana.

El terror se hizo con los puestos 4 y 5 con "Mansión embrujada" y "La noche del demonio: la puerta roja", respectivamente, mientras que "Super Mario Bros. La película", en cartel desde el 3 de abril, se encuentra a tan solo 55 mil entradas de las 3 millones.

El estreno de la película de Barbie este fin de semana en Brasil tuvo un giro inesperado, ya que un mensaje de hermandad entre mujeres que la película intentó transmitir no llegó a los oídos de algunas de las asistentes. En una función en la ciudad de Sao Paulo el 24 de julio, una discusión entre dos mujeres escaló hasta una pelea violenta que requirió la intervención de otras personas para calmar los ánimos.

De acuerdo con las publicaciones en redes sociales, la pelea comenzó cuando dos mujeres se enfrascaron en una acalorada discusión y, en medio de la tensión, una de ellas empujó con fuerza a la otra, quien cayó sobre las butacas. Rápidamente, se levantó y respondió con golpes a la agresión, desatando la confrontación física.

Según los testigos, el detonante de la trifulca fue que la mujer que recibió el empujón había notado la presencia de una niña en la función, a pesar de que la película está clasificada para mayores de 12 años en Brasil. Preocupada por la situación, había decidido llamar a la policía para informar sobre el hecho. Esto, al parecer, fue lo que enfureció a la madre de la niña, quien reaccionó con violencia.

Posteriormente, surgieron declaraciones acusando a la señora que llevó a su hija de ser sumamente ruidosa y molesta durante la función, lo que pudo haber contribuido a la tensión en la sala de cine.

La película de Barbie, que tenía como objetivo transmitir un mensaje de hermandad y empoderamiento entre mujeres, lamentablemente se vio empañada por este incidente, que puso en evidencia la falta de tolerancia y diálogo en la sociedad. Es importante recordar que el respeto hacia los demás y el manejo adecuado de situaciones conflictivas son fundamentales para disfrutar de experiencias compartidas en espacios públicos.

La muñeca Barbie es una de las más queridas y compradas, aún más desde el estreno de la película dirigida por Greta Gerwig. 

Sin embargo, la historia del muñeco Ken tiene un sinfín de particularidades y su personaje evolucionó tanto en el mundo de los juguetes como en el de las pantallas.

“Barbie es todo. Él es simplemente Ken”, fue el slogan de la película sobre los personajes. Durante años se vio a Ken como un accesorio de la misma muñeca principal, pero los creadores le dieron un giro a su masculinidad y personalidad ante el público.

Cómo es la historia de Ken, el muñeco que empezó como el novio de Barbie

En 1961, se lanzó el muñeco de Ken y se estimaba que este iba a causa el mismo furor que Barbie. Este llegó a las jugueterías vestido con traje de baño y con dos opciones de color de pelo. La creadora Ruth Handler se inspiró en el nombre de su hijo Kenneth Carson y quedó con su abreviatura.

De acuerdo a los anuncios de Mattel, la pareja se conoció cuando filmaban su primer comercial juntos. En aquel entonces, toda la historia se refería al amor a primera vista entre ellos, pero estas publicidades se burlaban de los personajes. 

Sin embargo, Ken no lograba ser considerado una pieza clave o popularizarse entre el público.

Desde el año 1970 al 1990, Mattel probó diferentes estilos para este muñeco y modificaban partes de su físico para tratar de conquistar a un público que no consideraba importante al muñeco. 

Esto fue hasta el 1993, cuando una de las prendas que sumaron en el look de Ken fue tomado como una referencia LGBTQ.

Earring Magic Ken apareció para darle una moda mucho más moderna al personaje, pero este vestuario compuesto por un conjunto color violeta con un anillo colgando alrededor de su cuello desató la polémica de aquel momento. 

Esta situación explotó gracias a Dan Savage un columnista de sexo LGBTQ que señaló que este accesorio se parecía a un juguete sexual. Inmediatamente, Mattel descontinuó esta línea.

En 2004, la pareja de Barbie y Ken llegó a su fin luego de 40 años. Esto se dio en medio de las bajas ventas por la aparición de las Bratz, las muñecas que pisaron fuerte y se plantaron como la nueva competencia de las muñecas de Mattel. En este sentido, Ken fue desplazado a la zona de amigos.

En los años siguientes, Ken fue enfocado en su faceta de la moda y su historia lo mostraba recorriendo a los modistas. De esta forma apareció un muñeco renovado tras la separación. De igual manera, su reconciliación se dio en 2010 con el lanzamiento de Toy Story 3. En esta producción, los personajes no se conocían pero se enamoraron en segundos.

En 2017 se lanzaron nuevos tipos de Ken y se abandonó el modelo blanco con pelo claro. En esta nueva faceta aparecieron muñecos con piel oscura, manchas y hasta con silla de ruedas.

 Esta gran variedad es la que se ve en la reflejada en la película que se estreno en 2023.

En esta última faceta de Ken se encuentra Ryan Gosling, quien volvió a darle vida a un Ken rubio que luce atuendos a la moda. “Ken no tiene dinero, no tiene trabajo, no tiene auto, no tiene casa”, expresó acerca de los problemas que siguen a su personaje. “Nadie juega con Ken”, expresó durante una entrevista.

Barbie ha destrozado la taquilla con números históricos. La película dirigida por Greta Gerwig y protagonizada por Margot Robbie ha marcado una de las mejores cifras de “vista previa” entre todos los estrenos que se han lanzado este año en la gran pantalla. Y eso que el filme se veía las caras con Oppenheimer, la nueva película de Christopher Nolan que cuenta con estrellas como Cillian Murphy.

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Según Deadline, Barbie ha recaudado 22,3 millones de dólares en los avances del jueves que comenzaron en muchas ubicaciones a lo largo de todo el país estadounidense. Esta cifra es la mejor “vista previa” del año. De hecho, ha superado los 17,5 millones de dólares obtenidos por Guardianes de la Galaxia Vol. 3 a principios de este verano. Incluso restando los 1,1 millones de dólares de esa cifra (que se ganó durante las presentaciones preliminares del miércoles), 21,2 millones de dólares siguen siendo la mejor cifra de 2023. Como decimos, estamos delante de unos números históricos que van a ir a más.

Barbie actualmente tiene una previsión de apertura de entre 110 y 130 millones de dólares. Todas las señales apuntan a que la película alcanzará el extremo superior de esas predicciones o incluso las superará. El colapso en las cines ha sido verdaderamente estremecedor y sorprendente. De hecho, durante las últimas semanas se ha informado que las ventas anticipadas de la película fueron las mejores desde Avatar: El sentido del agua. Una película que recaudó 134 millones de dólares de apertura el pasado mes de diciembre.

La película de Barbie también superó las cifras de vista previa del regreso de James Cameron a Pandora, que recaudó 17 millones en su primera noche antes del viernes. Otros números de vista previa superados por el filme de Margot Robbie incluyen Spider-Man: Cruzando el multiverso (17,35 millones), Misión Imposible 7 (7 millones) y Top Gun: Maverick (19,3 millones). La recaudación va a ser inolvidable. 

Se habilitan las actividades en cines, teatros y en salas de espectáculos de centros culturales a los efectos del desarrollo de artes escénicas, con un aforo máximo del 30%, así como la actividad en hipódromos y agencias hípicas. Las medidas entran en vigencia a las cero del 9 de julio y permanecerán vigentes hasta el día 23. 

No obstante la mejora que se registra de la situación epidemiológica y sanitaria, el gobierno provincial anunció este jueves que estima conveniente mantener las medidas dispuestas con el objetivo de evitar una mayor circulación del coronavirus, y con ello disminuir la tensión del sistema de salud para la atención de las personas que cursan la enfermedad COVID-19. Por eso,  A través del decreto 1111, firmado por Omar Perotti, el gobierno dispuso para la totalidad del territorio provincial, desde la cero (0) hora del día 9 de julio y hasta el 23 de julio de 2021 inclusive, la suspensión de las siguientes actividades:

a) Reuniones sociales en domicilios particulares, salvo para el grupo conviviente y para la asistencia de personas que requieran especiales cuidados.

b) Reuniones sociales en espacios públicos al aire libre de más de diez (10) personas.

c) Práctica recreativa de deportes grupales de contacto en espacios públicos y privados, cerrados o al aire libre.

d) Funcionamiento de locales de eventos o de juegos infantiles y otros establecimientos afines, en espacios cerrados o al aire libre, comúnmente denominados minidubs o peloteros.

e) Competencias deportivas provinciales, zonales o locales de carácter profesional o amateur no habilitadas expresamente por las autoridades nacionales, mediante Decreto de Necesidad y Urgencia (DNU) del Poder Ejecutivo Nacional o Decisión Administrativa de la Jefatura de Gabinete de Ministros, incluidas las competencias automovilísticas y motociclísticas.

f) Discotecas y salones de eventos, de fiestas y similares. 

g) Funcionamiento de bares, restaurantes, patíos de comidas y espacios de juegos infantiles ubicados en centros comerciales, paseos comerciales o shoppings y demás establecimientos comprendidos en el artículo 2° inciso e) apartado 4. de la Ley N° 12069 con asistencia de clientes a los locales; salvo para los bares, restaurantes y demás locales gastronómicos que tuvieran ingresos y egresos exteriores independientes, a los que pueda accederse sin transitar por los espacios interiores de circulación donde se ubican los comercios, sin habilitar corredores internos entre las zonas, a los fines del control efectivo del coeficiente máximo del treinta por ciento (30%) de ocupación de las superficíes cerradas.

h) Realización de eventos culturales y recreativos relacionados con la actividad teatral y música en vivo que impliquen concurrencia de personas en espacios abiertos de acceso libre para el público.

i) Activídad complementaria en forma presencial de artistas en los bares y restaurantes durante el horario autorizado para su funcionamiento.

j) Actividad artística y artesanal a cielo abierto, en plazas, parques y paseos. No queda alcanzada por la suspensión dispuesta en el presente inciso la actividad de las ferias francas de comercialización de productos alimenticios.

k) Asambleas y actos eleccionarios de personas jurídicas públicas y privadas, en forma presencial. Solo podrán realizarse en forma remota.  

Aperturas

Por otra parte, el Gobierno de Santa Fe habilitará a partir del viernes el funcionamiento de cines, teatros, espectáculos artísticos y casinos con limitaciones horarias, en el marco de la flexibilización de las restricciones por la pandemia de coronavirus, informaron hoy fuentes oficiales.

La norma también habilita la actividad hípica en todo el territorio provincial y extiende los horarios de funcionamiento del sector gastronómico. Así, bares y restaurantes podrán atender al público hasta las 23 los días viernes, sábados y víspera de feriados, mientras que lo harán hasta las 21 las jornadas restantes.

El decreto también habilita, en los mismos días y horarios, el funcionamiento de las salas de cines con aforo y una serie de medidas de cuidados establecidas en el Protocolo para Complejos Cinematográficos que rige para todo el país. Además, regresará la actividad en teatros y centros culturales para actividades musicales -con y sin público- en los mismos días y horarios que la gastronomía y los cines, según establece el decreto difundido esta noche.

También queda habilitada desde mañana la actividad de los casinos en el horario de 10 a 23 los viernes, sábados y víspera de feriados, y hasta las 21 los restantes.

El decreto estipula restricciones a la circulación vehicular desde las 21 a las 6 de la mañana de la jornada siguiente, con excepción del personal que desarrolla actividades consideradas esenciales. Y establece que para concurrir a las actividades habilitadas debe hacerse a pie y a comercios o entidades de cercanía.

La norma mantiene la apertura de actividades deportivas en gimnasios y clubes hasta 10 personas, la pesca deportiva y la navegación recreativa en embarcaciones, así como las actividades religiosas en iglesias y templos.

Finalmente, el horario de apertura de comercios mayoristas y minoristas se mantiene hasta las 19, y continúan cerrados los patios de comida de los shoppings.

Luego de que el Gobierno porteño anunciara la apertura de las salas de teatro y cine con el 30 por ciento de aforo para el ámbito de la Ciudad a partir de este viernes, esta mañana el Gobierno Nacional anunció a través del Boletín Oficial la reanudación de “actividades en cines, teatros y salas de espectáculos de centros culturales” para las zonas del país que se encuentran en “alto riesgo” epidemiológico y sanitario y en situación de “alarma”.

La decisión, con firma del jefe de Gabinete, Santiago Cafiero; y la ministra de Salud, Carla Vizzotti, establece que “en las salas de teatros y de espectáculos se permite un 50% de aforo, sin expendio de bebidas y comidas y en los cines se permite un 30 por ciento de aforo, con expendio de golosinas y bebidas, el que podrá ser aumentado conforme la situación epidemiológica y de conformidad con los protocolos vigentes”.

“Trabajamos con el mismo fin común que es, dentro de la actividad, defender las fuentes laborales, crear proyectos, brindar seguridad con los protocolos consensuados”CARLOS ROTTEMBERG

Además, se especifica que las personas afectadas al desarrollo de esas actividades deberán portar el Certificado Único Habilitante para Circulación-Emergencia Covid-19, en tanto el público que deba circular fuera de los horarios permitidos por cada jurisdicción por asistir a un espectáculo podrá “acreditar su condición con los tickets de acceso”.

Al respecto, Carlos Rottemberg, titular de la Asociación de Empresarios Teatrales (Aadet) consideró que la decisión es “para celebrar por parte de la gente de la cultura, de artes escénicas, de teatro y música”.

“Estoy convencido de que estas iniciativas salen fundamentalmente porque siempre mantuvimos la premisa de priorizar la salud y defender las fuentes de trabajo”, señaló en declaraciones a Radio Télam y destacó el trabajo mancomunado realizado entre la Asociación Argentina de Actores; el Sindicato Argentino de Músicos; Argentores, el Sindicato Único de Trabajadores de Espectáculos Públicos; la Unión de Maquinistas de Teatro y Aadet

“Trabajamos con el mismo fin común que es, dentro de la actividad, defender las fuentes laborales, crear proyectos, brindar seguridad con los protocolos consensuados que se trasunta en bienestar de una comunidad artística que durante 15 meses ve realmente mermada sus posibilidades a partir de este flagelo sanitario que nos atravesó”, destacó.

El reclamo de salas independientes

Pero mientras desde el teatro comercial celebran el anuncio, representantes de salas independientes reaccionaron con cautela, reclamando ayuda estatal y advirtiendo que “no hay margen para otro cierre”.

Mientras fuentes del Ministerio de Cultura porteño confirmaron a Télam que la Ciudad arrancará con un aforo “del 30 por ciento y será progresivo”, desde los espacios independientes aseguran que, para ellos, la “vuelta del teatro”, si bien es mejor una sala abierta que una cerrada, es más un eslogan que una realidad.

Los reclamos, en general, coinciden con que el anuncio porteño fue sorpresivo, que el aforo del 30 por ciento es insuficiente, que no hay resto económico tras haber adaptado a finales de 2020 las salas para cumplir con el protocolo y luego tener que cerrar. La mayoría, además, descree que la apertura, en invierno y con una situación epidemiológica compleja, vaya a ser definitiva.

“Estamos en economía de guerra, casi no pudiendo pagar sueldos y tratando de sobrevivir para que, cuando la cosa pueda funcionar definitivamente, todavía exista la sala” dijo a Télam el actor, director y dramaturgo Francisco Lumerman, responsable junto a Lisandro Penelas de la sala de Villa Crespo Moscú Teatro.

Luego de nueve semanas de cierre, agregó que de los siete espectáculos que tenían en cartel “ninguno siente que estén dadas las condiciones para volver”.

“Ojalá se reactive -agregó- pero esta vez no vamos a ser punta de lanza como en el verano: deseo que sean los teatros estatales, que con la plata de los impuestos de todos, son los que deberían ocuparse de eso”.

Jonathan Zak: “La situación es de supervivencia, es el mismo problema cada vez más profundo, estamos al límite y la lucha es día a día”.

Mariano Stolkiner es dueño de El extranjero, sala emblemática del barrio de Abasto, y pidió a los “gobiernos que tomen la cultura en serio: En este tiempo demostraron un enorme desinterés, sobre todo por la cultura independiente y autogestiva”.

En la misma línea, Alejandra Carpineti, productora y programadora de La Carpintería, destacó que “queda pendiente sentir que hay un plan por parte del Gobierno porteño que no sea solo pujar por la apertura como si fuera suficiente para que vuelva a la normalidad”.

Desde Timbre 4, el productor Jonathan Zak dijo que intentarán reponer la pieza que estaba en cartel de Mariano Tenconi Blanco, “La vida extraordinaria”, pero aún sin fecha cierta. “La situación es de supervivencia, es el mismo problema cada vez más profundo, estamos al límite y la lucha es día a día”.

Matías Puricelli, uno de los dueños del Método Kairós, admitió que pensaron en cerrar definitivamente el espacio de Palermo y “no es algo para nada descartado”, mientras que Sergio Albornoz, del Teatro Quirón de Boedo con 40 butacas dice: “¿Si vamos a reponer funciones? El costo de poner ventilación mecánica cuesta más de 600 mil pesos así que por ahora será muy difícil abrir”.

El miércoles se reinicia la actividad y funcionarios municipales constataron el correcto funcionamiento de las medidas tendientes a evitar contagios.

Esta mañana se ultimaron los detalles para el regreso de los espectadores a las salas de cines de esta capital. En ese marco, funcionarios municipales realizaron una recorrida por el complejo Cinemark Santa Fe, a los fines de constatar la preparación y señalética de los espacios y las medidas de distanciamiento a adoptar de acuerdo a lo que indican los protocolos vigentes.

Matías Schmüth, secretario de Producción y Desarrollo Económico de la Municipalidad, junto a Cesar Pauloni, director de Salud municipal, participaron de la recorrida junto a Julio Benítez, gerente del complejo. Al finalizar la misma, brindaron detalles sobre cómo serán los protocolos por Covid-19.

El secretario de Producción adelantó que esta semana será la reapertura de los cines: “Nos pone muy contentos que una nueva actividad pueda volver a abrir sus puertas, esto implica cuidar las fuentes laborales de los trabajadores y también que las vecinas y vecinos tengan una opción más de esparcimiento”.

“Por un pedido del intendente Emilio Jatón, desde el municipio siempre hemos apoyado a los diferentes sectores productivos para que puedan volver a funcionar, obviamente, con los recaudos necesarios”, destacó el funcionario. Con respecto a la recorrida por el complejo de cine, Schmüth indicó que “observamos cómo serán los protocolos y cómo se están preparando para que la gente pueda disfrutar”.

Se encienden las pantallas

En tanto, Pauloni anticipó que el lugar “está preparado para estas nuevas modalidades de apertura”. En esa línea, el director de Salud de la Municipalidad indicó que “se cumplen los protocolos, los espacios están pensados para que la circulación de personas no sea cruzada y está pensada la recirculación del aire”. En relación a la cantidad de espectadores, el funcionario consignó: “la capacidad será a un 50 por ciento de cada sala, sosteniendo las distancias correspondientes”.

Asimismo, los espacios comunes y de ingreso y egreso de personas también fueron revisados. “Ya se acordó la separación que debe haber el hall de ingreso, entendemos que el espacio está apto y que los protocolos cumplen los requerimientos en pos de evitar los contagios. No obstante, siempre apelamos a la responsabilidad social de los espectadores. Una pandemia se transita y en ese tránsito la ciudadanía va adoptando medidas que se tienen que sostener en el tiempo. Es fundamental que las personas sostengan las medidas necesarias para controlar los contagios”, explicó el director de Salud.

Retomar el trabajo

Por su parte, Benítez, destacó que “venimos trabajando desde mayo del año pasado en los protocolos para que se concrete esta reapertura. Este miércoles podemos abrir las puertas, así que los esperamos a todos”.

Luego de un año de puertas cerradas “estuvimos adaptándonos a esta nueva normalidad, preparándonos en cada detalle para que el virus no se propague y tener todas las precauciones necesarias tanto para el cliente como para los empleados”, indicó Benítez.

Cabe remarcar, que, con la vuelta al cine, un total de 16 trabajadores volverán a la actividad el miércoles, “si bien en total somos 31 los trabajadores, volvemos en grupos de burbujas, así que este primer equipo arranca el miércoles”, aclaró Benítez.

La autorización fue publicada este viernes en el Boletín Oficial, con el protocolo necesario para abrir. Además de Santa Fe, Nación habilitó las salas cinematográficas de Neuquén y Salta bajo las resoluciones 178/2021, 179/2021 y 180/2021.

En las resoluciones se detalla el protocolo sanitario con aforo limitado: inicialmente “no podrá superar el 50% de la capacidad de cada sala”.

También regula los protocolos laborales para minimizar riesgos de contagio de covid y aclara que la habilitación podrá suspenderse si la situación epidemiológica así lo requiere.

“Si pudiera hacer lo que no hice en estos meses, volvería a tener diez años para asombrarme a cada instante…Y reírme de todos los chistes, incluso de los malos”, dice la voz en off de Ricardo Darín en la nueva campaña de Cinemark Hoyts para festejar la reapertura de los cines que cerraron por la pandemia. Y Valeria Bertuccelli hace reír con su clásico fragmento dedicado a los sagitarianos: “Gachi, Pachi”; o Héctor Alterio engalana la pantalla con su grito: “¡La puta, que vale la pena estar vivo!”

Vuelve el cine. pic.twitter.com/sWRa8IYRb5

— Cinemark Hoyts ?? (@CinemarkHoyts) February 25, 2021

Este jueves, el Gobierno aprobó los protocolos para la vuelta de la actividad en Ciudad y Provincia de Buenos Aires.

El Ministerio de Turismo de Uruguay premió al actor Ricardo Darín

“El cumplimiento por cada individuo de las recomendaciones de los organismos de salud en cuanto a las pautas de distanciamiento social e higiene personal, y que el mismo adquiera el formato de hábito, es la clave tanto para la reapertura segura de la actividad motivo del presente protocolo como para desacelerar la velocidad de propagación de la pandemia”, se manifestó.

Ricardo Darín, nuevo miembro de la Academia de Hollywood

¿Por qué no hay nada concreto en la provincia de Santa Fe? Diversos empresarios del ramo pidieron respuestas acerca de la reapertura de los complejos, pero hasta el día de hoy no tienen respuestas.